由台北市电影委员会、台湾华特迪士尼股份有限公司合作办理的「皮克斯动画讲座」於本周一11月30日在松仁威秀TITAN巨幕影厅举行，是「2020台北电影学院」的压轴活动，特别邀请到国际知名导演彼得达克特（Pete Docter）预录本次讲座，与现场高达340位学员分享皮克斯年底新片《灵魂急转弯》的设计概念，并首次揭露多段影片画面，大聊创作心法。

 

▲11月30日当天多达340位学员前来观赏皮克斯动画讲座

视动画为天命的彼特达克特，八岁时就自己制作了第一本手翻书、十岁进入动画领域，在加入皮克斯後，达克特编写或执导的作品得到奥斯卡奖八次提名，包括获得最佳动画长片的《天外奇蹟》、《脑筋急转弯》，以及入围的《怪兽电力公司》；提名最佳原创剧本的则有《瓦力》、《天外奇蹟》、《脑筋急转弯》。现任皮克斯动画工作室首席创意长。

《灵魂急转弯》概念起源：来自儿子呱呱坠地的那一刻

彼特达克特分享：「当我看见儿子尼可拉斯来到世界的那一刻，似乎已经具备了人格，不禁好奇：他的内心存在着什麽？他会成为怎样的人？我想那就是『灵魂』。」於是《灵魂急转弯》的主旨问世：「你的诞生带着什麽样的使命？」达克特以幽默有趣的方式提炼看似沉重的生命话题，回归自身的困境与抵抗，大胆直面人生不断迸发的焦虑：「我想要告诉那些认为自我价值建立在特定成就的人们：不是那样的。每个人生来就有权利被好好对待。」

拒绝述说重复的故事，挑战如烟如雾的「灵魂」视觉呈现

皮克斯动画精彩之处在於，故事主角通常具备独特观点，但能说出普世的核心命题，是个人的、也是属於世界的电影，达克特说道：「《脑筋急转弯》是我上一部执导的电影，创造口碑与票房的空前成功。但当时的我就想：下一部是什麽呢？我不想再做一次同样的东西。」从初始概念开始，《灵魂急转弯》耗费四年的时间，以前期的故事创作最久，导演掏心透露，要挖掘内心真正想说的事情最是困难。

《灵魂急转弯》故事聚焦一名音乐家：乔，无意间灵魂出窍，他必须帮助一位无法投胎的「22」号灵魂，好找到返回自己身体与真实世界的方法。而如何展现空泛抽象的「灵魂」样貌，成了一大难题：「当时找了许多流派的哲学名词，很多指涉灵魂是『像空气的』，於是我们联想到被广泛使用於航太，地球最轻的固体物质『气凝胶』。」为增加灵魂的人性，於是团队加诸面容与情绪，将「灵魂」雏型添上色彩：「我们研发了一项技术，是透过描线凸显特定区域的形状，让灵魂更能表达内心。」

▲学员聆听讲师彼得达克特（Pete Docter）授课
 

爵士乐中，其实『错音』也是另一种旋律

《灵魂急转弯》与音乐深度交织，此次讲座也抢先播映主角前往爵士乐团试镜等数段画面，本片联合导演、编剧肯普包沃斯补充说明：「电影需要超脱个人经验，剧本高度才能展现，我们与故事团队开过无数会议，之後大家观赏本片所看到的理发店、西装店、酒吧，都是实地考察而来，也很难得的认识了一位极具热忱的中学音乐老师，片中教课的场域就是取材自他的课堂。」

电影致敬许多爵士乐巨匠，大师贺比汉考克就是其一，他在讲座影片中言简意赅分享爵士精髓：「在爵士乐中，其实『错音』也是另一种旋律。」与本片精神不谋而合，理想人生并无标准态样。制片达娜莫瑞也提到：「《灵魂急转弯》邀请皮克斯的许多非裔美籍员工作为本片文化顾问。」可见团队对田调的重视。

揭密动画制作心法：过程就像看心理谘商

达克特本次除拨开新片神秘面纱，也无私提供丰富的创作理念：「制作动画的路程很像去看心理谘商，当你越往深处挖掘，就会有更多灵感，到最後已非导演自己能全然掌控走向。」电影彷佛自带生命的「有机」发展，绝对是创作者们皆能同理的体会。

皮克斯在影迷心中，是地表上最会说故事的造梦工厂，不论是开创第一集或打造精彩续曲，皆非常成功：「原创首集的挑战是建构角色和世界观；发展续集的艰难，则在於既定的游戏规则中，仍能让观众惊艳、产生完全不同的感受。」

观众最好奇：隐藏彩蛋在哪？你是哪个皮克斯角色？

不习惯先偷讲彩蛋安排的达克特向资深影迷下了战帖：「在新片中，过去的招牌彩蛋都会出现，但绝对还有一些你从没想过的！我喜欢以低调的方式暗喻其他电影，同时确保彩蛋不会让人出戏，而本末倒置。」

至於自己最锺爱的角色，达克特诚挚分享：「现阶段是《灵魂急转弯》的乔，因为我从事动画产业的热情和乔对音乐的挚爱一样。」接着不忘俏皮衍伸：「我认为最有趣的皮克斯角色则是《天外奇蹟》的鸟：凯文，角色原型来自度假时跟儿子一起的意外发现，这些鸟类扭动脖子的奇异变化，让人永远不知道牠下一秒会做什麽，很有趣。」

下一步的皮克斯，确实永远让影迷猜不透，说不完的未尽故事，先让今年年底圣诞档期的《灵魂急转弯》，於12月25日，揭开序幕。

 

▲本会副主任委员暨总监饶紫娟於开场时，感谢全场的学员不畏风雨前来参与讲座


▲疫情期间台北电影学院没有停滞，340位学员热情参与